Os irmãos Paolo e Vittorio Taviani (80 e 82 anos, respetivamente) vão se inscrevendo naquele pequeno rol de cineastas de grande longevidade – onde a idade não significa nem reforma nem perda de vigor. A prova está em um filme vencedor de Urso de Ouro no Festival de Berlim deste ano e na escolha do projeto para representar a Itália no caminho dos Oscars (de Melhor Filme em Língua Estrangeira).
Fiéis à sua longa trajetória de cinema humanista, produzem aqui uma espécie de teatro filmado dentro de uma prisão italiana. Nela os reclusos, condenados pelos mais diversos crimes e alguns com sentenças de prisão perpétua, trabalham para uma encenação de um difícil texto de Shakespeare, “Júlio César”.
Baseado num trabalho social feito por um diretor de teatro italiano, Fabio Cavalli, que assina o argumento com os Taviani, foi uma oportunidade para os realizadores italianos demonstrarem aquilo que especificaram na cerimónia onde receberam o prémio, em Berlim – onde afirmaram que esperam que as pessoas se lembrem que “… mesmo pessoas com pesadas sentenças, algumas até para toda a vida, permanecem seres humanos”.
O projeto surgiu a partir do convite de um amigo para ir à referida prisão (Rebibbia) assistir a uma declamação de um poema de Dante por um recluso. Embora céticos, foi a partir da visita que acabaram por fazer que tomaram conhecimento do trabalho de integração entre arte e marginalidade que se fazia lá. Os realizadores perceberam logo a extrema identificação que os presos eram capazes de vivenciar e exprimir ao unir as suas dolorosas experiências de vida com os dramas descritos na arte.
O CONTROVERSO URSO DE OURO
Apesar das inegáveis qualidades da última obra dos Taviani, a sua escolha como melhor filme deste ano no Festival de Berlim não foi propriamente consensual. A Der Spiegel considerou a escolha demasiado conservadora e o Hollywood Reporter “um aborrecimento”. De forma mais geral, alguns sugeriram que a escolha partiu da influência decisiva do líder do júri, Mike Leigh, influenciado pela mistura de teatro e cinema que muito agrada ao realizador inglês.
A TRAJETÓRIA HUMANISTA
Os Taviani começaram a sua carreira em 1960, com o documentário “A Itália não É um País de Pobres”, de tons políticos. A evolução da sua carreira acompanhou a transformação deste aspecto numa abordagem de cunho mais social, culminando na consagração com “Padre Padrone”, Palma de Ouro no Festival de Cannes 1977. Seguiram-se mais alguns grandes filmes, como “A Noite de São Lourenço” (1982), “Kaos” (1984), “Bom Dia Babilónia” (1987), entre outros – conquistando uma longa série de prémios e reconhecimentos nos principais eventos de cinema italianos e mundiais. Em 1986, então com 26 anos de trabalho, foram galardoados com o prémio de carreira no Festival de Veneza.
De resto, parece que todo o trabalho dos cineastas passa por uma grande cumplicidade entre ambos. Perguntado por um jornalista da SBS se “não estavam fartos um do outro depois destes anos”, eles observaram que o que produzem no set de filmagem acaba por coincidir com o que fazem quando não estão a filmar: encontrar-se de manhã cedo, passear pelos parques de Roma e estabelecer grandes conversas. Por outro lado, Vittorio faz questão de especificar que durante os meses de verão ficam completamente separados, o que considera necessário. Apesar disto, “filmar é uma grande aventura e nada melhor do que partilha-la com uma pessoa próxima” – relembrando que o próprio cinema foi inventado por dois irmãos (os Lumière) e que, depois deles, apareceram algumas “imitações”, como os Coen e os Dardenne.
Apesar de não acreditar que a arte possa mudar o mundo, Paolo (também para a SBS) afirmou que ela é um dos elementos essenciais para os seres humanos: “Através da arte, as pessoas estão a tentar fazer algo que lhes permita viver e melhorar a sua vida”. E cita como exemplo uma descoberta recente de um antigo anfiteatro localizado em plenas profundezes do deserto africano…