A 74.ª edição do Festival de San Sebastián, marcada para decorrer de 18 a 26 de setembro, revelou a programação de Zabaltegi-Tabakalera, a secção mais aberta e imprevisível do certame espanhol, que este ano reúne 22 títulos: 13 longas-metragens, sete curtas-metragens, uma média-metragem e uma performance audiovisual. Entre os nomes convocados para disputar o Prémio Zabaltegi-Tabakalera estão realizadores consagrados como Lee Chang-dong, Radu Jude, Tizza Covi e Rainer Frimmel, Tsai Ming-liang e Jane Schoenbrun, ao lado de autores emergentes. A seleção inclui cinco estreias mundiais e filmes já apresentados em Cannes, Berlim, Veneza, Roterdão, Toronto, Locarno e Cinéma du Réel. A abertura caberá a Pedro en el país / Pedro in the Land, de María Alché e Benjamín Naishtat, enquanto Jaleos / Flamenco Sketches, de Isaki Lacuesta (na foto), fará a sessão de encerramento. Pela primeira vez, a secção também acolherá, fora de competição, uma performance audiovisual da argentina Albertina Carri.
Pedro en el país / Pedro in the Land, de María Alché e Benjamín Naishtat, inaugura a secção em estreia mundial. O documentário acompanha Pedro Catella, filho de Alicia Eguren e adotado por John William Cooke, cuja vida atravessou episódios decisivos da história latino-americana do século XX, desde a resistência peronista até à Revolução Cubana.
A veces me entra tristeza, otras veces rebelión / Sometimes Sadness, Sometimes Rebellion, de María Aparicio, chega depois da estreia nas Giornate degli Autori, em Veneza. A argentina Eva está de passagem por Madrid quando conhece Dante, historiador que pesquisa Juan Bialet Massé e as lutas operárias do seu país, num encontro que altera a deriva solitária da protagonista.
Abhinetri / Actress, de Tanmay e Tanvi Chowdhary, terá estreia mundial. A curta-metragem acompanha, em Bombaim, uma jovem candidata a atriz que passa de audição em audição enquanto a fronteira entre interpretar uma personagem e viver a própria vida começa a desaparecer.
The Loneliest Man in Town, de Tizza Covi e Rainer Frimmel, segue um músico de blues envelhecido que vive cercado pelas memórias acumuladas no apartamento onde construiu a própria existência. Quando uma imobiliária decide demolir o edifício, é obrigado a confrontar a perda do seu refúgio e a possibilidade de começar de novo.
Whispers of a Burning Scent, de Mo Harawe, foi exibido em Roterdão. No dia de uma importante atuação num casamento e de uma audiência judicial decisiva, um músico vê a sua vida privada exposta publicamente e precisa de lidar com acusações, culpa e uma escolha que pode alterar definitivamente o seu destino.
Plan contraplan / Shot Reverse Shot, de Radu Jude e Adrian Cioflâncă, transforma um episódio da história da Roménia comunista num jogo de imagens. As fotografias feitas pelo jornalista norte-americano Edward Serotta entre 1985 e 1987 são confrontadas com as imagens que a polícia secreta romena produziu clandestinamente enquanto o seguia.
El fantasma / The Phantom, de David Lamelas e Ignacio Masllorens, nasceu da investigação de duas jovens produtoras encarregadas de realizar um documentário sobre uma figura enigmática da vanguarda argentina dos anos 1960. A presença do próprio Lamelas, artista conceptual e personagem daquele movimento, transforma a busca documental numa reflexão sobre desaparecimento e memória.
Ga-neung-han sa-rang / Possible Love, de Lee Chang-dong, chega a San Sebastián depois de passar por Veneza e Toronto. O filme acompanha dois casais cuja aparente estabilidade começa a ruir quando os seus caminhos se cruzam e revelam desejos, frustrações e formas de vida que permaneciam ocultos.
Para los contrincantes / For the Opponents, de Federico Luis, chega ao festival depois de conquistar a Palma de Ouro de curta-metragem em Cannes. Ambientado no bairro mexicano de Tepito, o filme acompanha um jovem determinado a transformar o sonho de se tornar campeão de boxe numa realidade.
Tristan Forever, de Tobias Nölle e Loran Bonnardot, combina documentário e ficção para acompanhar o médico francês Loran Bonnardot na sua relação de três décadas com Tristan da Cunha, a ilha habitada mais remota do planeta. Aos 50 anos, regressa ao arquipélago, transformado no seu refúgio espiritual e na sua família escolhida, desta vez sem intenção de partir.
Yawman ma walad / Someday a Child, de Marie-Rose Osta, venceu o Urso de Ouro de Melhor Curta-Metragem na Berlinale deste ano. Numa aldeia libanesa permanentemente atravessada pelo som de aviões de combate, um menino de 11 anos esconde poderes extraordinários que começam a escapar ao seu controlo.
With Love and Rage, de Bojina Panayotova, é a média-metragem da seleção. O filme regressa a 1980, quando milhares de mulheres cercaram o Pentágono para protestar contra a maquinaria de guerra, articulando imagens de arquivo, relatos, vozes e canções numa reconstrução política e musical daquele movimento.
La belle année, de Angelica Ruffier, nasce de uma experiência autobiográfica ligada à morte do pai, de quem a realizadora estava afastada. Ao regressar com o irmão à casa da infância para a esvaziar, a protagonista encontra os próprios diários da adolescência e revive a paixão secreta que sentiu pela antiga professora de História.
Teenage Sex and Death at Camp Miasma, de Jane Schoenbrun, chega depois da passagem por Un Certain Regard, em Cannes, onde conquistou a Queer Palm. Uma jovem realizadora tenta ressuscitar uma decadente franquia de terror e, ao procurar a atriz do filme original, acaba arrastada para um universo de desejo, medo e delírio sangrento.
As a Cure, de Dorothea Sing Zhang, encerra a sua trilogia dedicada à figura materna. Uma jovem percorre as dunas à procura do documento de identidade necessário para conseguir matricular-se na Academia de Ópera de Pequim, num trabalho que chega a San Sebastián depois da estreia em Locarno.
Gluey Feathers, de Salka Tiziana, terá estreia mundial. Durante a época de colheita numa exploração hortícola do norte da Alemanha, uma equipa internacional de trabalhadores temporários vive a aproximação do fim da temporada, até que um pássaro preso numa estufa interrompe por instantes a rotina.
Entre os títulos espanhóis previamente anunciados está Jaleos / Flamenco Sketches, de Isaki Lacuesta, que encerra a secção em estreia mundial. Construído a partir de materiais de arquivo e de uma estrutura fragmentada e polifónica, o filme investiga a relação do flamenco com a modernidade, a cultura popular e a política, propondo uma visão deliberadamente impura da tradição.
HAMALAU gau (CATORCE noches), de Oskar Alegria Suescun, propõe uma viagem noturna inspirada no universo do artista basco Jorge Oteiza. O realizador fecha-se durante 14 noites na basílica de Arantzazu, ao lado do pianista Iñar Sastre, construindo um mosaico de imagens, sons, luas e mistérios.
Lejos de los árboles / Far From the Trees, de Meritxell Colell Aparicio, acompanha uma artista sonora mexicana que atravessa a selva e os Andes peruanos enquanto procura preservar línguas ameaçadas. A viagem transforma-se gradualmente numa jornada íntima sobre memória, morte e pertença, num filme que acaba de receber o Prémio FIPRESCI e o Boccalino d’Oro em Locarno.
Les Roches rouges / Red Rocks (Rocas rojas), de Bruno Dumont, leva o espectador à Costa Azul, onde dois grupos de crianças transformam os penhascos vermelhos do Mediterrâneo no palco das suas brincadeiras. No centro está Géo, de apenas cinco anos, confrontado com a amizade, a rivalidade e os primeiros impulsos afetivos.
Weichen (Dust) (La deriva), de Tsai Ming-liang, será exibido em Veneza antes de chegar a San Sebastián. O filme acompanha o Caminhante, personagem recorrente na obra do realizador, atravessando uma paisagem de beleza luminosa onde floresta, vento, mar e memória se confundem lentamente.
Fora de competição, Cine vivo: un artefacto, de Albertina Carri, combina cinema, literatura, performance e arquivo numa experiência concebida para mudar de acordo com o espaço e as necessidades narrativas. A artista argentina parte do seu livro Cine vivo e incorpora intervenções sonoras ao vivo de Paloma Peñarrubia, incluindo sons produzidos a partir de plantas, além da exibição da curta-metragem Cine puro, realizada com película degradada por fungos.
Com a exceção da performance de Carri, todos os títulos de Zabaltegi-Tabakalera concorrem ao prémio da secção, no valor de 20 mil euros, dos quais 6 mil são destinados ao realizador ou realizadora e 14 mil à distribuidora do filme em Espanha. A programação reforça assim o perfil de laboratório da mostra, que aproxima cineastas consagrados de estreantes e mistura ficção, documentário, animação, ensaio e performance num dos espaços de maior liberdade artística do Festival de San Sebastián.
