O filme começa com o desembarque em São Francisco de Jasmine (Cate Blanchett), que não chega com flores no cabelo, como rezava o clássico de Scott McKenzie, mas com uma bela quantidade de Xanax no bolso. Nervosa e a falar sozinha, ela lida com traumas muito recentes, entre os quais o facto desastroso de ter ficado pobre da noite para o dia. Isto obriga-a a ter de se meter no “buraco” de classe média baixa onde vive a sua irmã adotiva Ginger (Sally Hawkins) – que além do farisaísmo típico dos pobres mortais possui um péssimo gosto para maridos/namorados.
Embora seja um registo dramático, Blue Jasmine insere-se na sua série de filmes mais leves e ortodoxos em que o realizador explora alguns temas habituais. Ele que sempre analisou de forma impiedosa e muitas vezes sarcástica o comportamento dos ricos e famosos, aqui faz de um deles, devidamente decadente, o pilar da sua narrativa – numa história com conexão aparente com o escândalo Madoff.
O que se segue é a tragicómica história de uma mulher – que até tinha mudado de nome para esconder as origens pobres – a lidar com o passado doloroso e a tentar-se a adaptar a um presente pouco auspicioso – e que inclui até mesmo aturar “piropos” dos amigos rudes da irmã ou, suprema afronta, trabalhar. Claro que não faltam as piadas e as situações caricatas – como o assédio no consultório do dentista.
A planar entre os fait-divers e o realismo social, o realizador entrega o spotlight a uma Cate Blanchett em grande forma e que aproveita com classe e subtileza todas as possibilidades de uma personagem que reúne em si beleza, elegância, comicidade, decadência e o limiar da insanidade psíquica. Ela se movimenta entre os avanços e flashbacks coordenados com a suavidade e a mestria do costume, embora não cheguem para arrebatar. Não será um dos melhores de Woody Allen, mas no seu caso um filme menos bom chega para bater toda a concorrência.
O Melhor: Cate Blanchett
O Pior: fica algures entre o insosso e o arrebatamento
Roni Nunes